Nos encontros são desenvolvidas aulas de interpretação, expressão corporal, técnica vocal, jogos teatrais, improvisações, dramaturgias e criação de cenas, tendo como base teóricos e pensadores como Stanislavski, Augusto Boal, Bertolt Brecht, Viola Spolin e Paulo Freire e referências como Nêgo Bispo, Bell Hooks, Abdias do Nacimento e o Teatro Experimental do Negro.

O curso é ministrado pelo ator, diretor e produtor cultural Diego Lima, formado em Teatro com amplo repertório na pedagogia teatral.

A pesquisa de Diego Lima articula fundamentos do teatro político e performativo, a partir de referências já consagradas como A Preparação do Ator, de Stanislavski; O Teatro Épico, segundo Anatol Rosenfeld; e O Teatro do Oprimido, de Augusto Boal. Esse alicerce dialoga com os estudos decoloniais e afrodiaspóricos de Leda Maria Martins (Performances do Tempo Espiralar, Poéticas do Corpo-Tela), com o pensamento de Franz Fanon (Pele Negra, Máscaras Brancas), e com as práticas cênicas do Núcleo Experimental de Teatro do Negro, ativando uma cena que é, ao mesmo tempo, rito, denúncia e reinvenção poética do mundo. Sua investigação também se expande por entre os estudos do teatro contemporâneo, propondo uma criação comprometida com o agora, com o corpo como território e com a arte como prática de urgência.

O curso, indicado para todos, todas e todes que desejam uma experiência cênica culmina em uma apresentação de conclusão, onde o contato com o público é fundamental para que o participante possa de fato vivenciar todas as etapas teatrais, desde o estudo, à criação cênica, passando pela produção, cenário, figurino, maquiagem, venda de ingressos e apresentação do espetáculo ao público.